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“包豪斯”已经100年了。

当我们指出一栋扁屋的白色建筑并脱口而出“包豪斯风格”时，我们真的知道什么可以代表当今的包豪斯建筑？ 100年过去了，包豪斯的概念一直在不断解释，误读和重新诠释。直到今天，在再次讨论它时，它似乎已成为象征性的共识。如果100年前的包豪斯只是一个遥远的历史象征，那么回顾包豪斯的历史，然后重新引入其核心精神，这可能有助于理解和重新构想我们所生活的世界。

特殊主题访谈：Nandu记者Zhu Rongting

出生于旧世界和新世界

对世界艺术和设计的发展产生了巨大影响的包豪斯学校始于1919年在魏玛建立的“国家包豪斯学校”。“包豪斯”由德国的“ bau”和“ haus”和“ haus”，“ bau”，“ bau”的意思是“建筑”和“ haus”。

第一次世界大战后，刚从战场返回的德国建筑师格罗普乌斯（Gropius）目睹了机械化的大屠杀。战争的残酷行为使格罗普斯渴望成为一个新世界。他希望建立一所新的艺术学院，并培养具有实践和智慧的年轻人，以建立一个更加文明的社会：这将是一所社会改良主义者设计学校。 1919年4月，“ Weimar Bauhaus国立学校”出生。

在格罗普乌斯（Gropius）的愿景中，艺术学校应该打破艺术家和工匠之间的阶级障碍。他宣称：“让我们一起建立未来，将建筑，雕塑和绘画整合到一种形式中，并从数百万艺术工作者到天堂的手中崛起，并成为未来新信仰的象征。” （《包豪斯宣言》）

格罗普斯（Gropius）上任后，第一件事是当时聘请一群最好的艺术家，包括保罗·克莱（Paul Klee），坎辛斯基（Kandinsky）和莉奥尼·芬宁（Lioni Feninger）……在世界上最受尊敬的艺术家中，其中一些人不时出现在同一所学校中，以教全职课程。肯丹斯基（Kentinsky）主持了壁画研讨会，芬宁（Fenninger）负责印刷工艺课，保罗·克莱（Paul Klee）教了彩色的玻璃绘画……当时，包豪斯（Bauhaus）具有如此吸引人和影响力。

具有广泛而深远的影响

在这里，手工艺是从工匠那里继承的，美学灵感来自艺术家。学校的核心是研讨会。学生掌握技能的方式不是在图纸上绘制设计，而是要制作。例如椅子，书籍，彩色玻璃或金属物体。欧洲几乎没有其他艺术学院将新想法付诸实践。 1924年，发行了两部精美的作品：学徒玛丽安娜（Mariana Brand）的银茶壶和瓦根菲尔德（Wagenfeld）的金属台灯。他们迷人的简单和现代风格，优雅的形式和灵巧的实用性令人惊叹，被认为是工业设计早期阶段的出色例子。次年，Marcel Bruye设计了第一个钢管椅（后来称为“ Vasily椅子”），创造性地使用了钢管（一种低价且批量生产的材料）。这项作品最初被设计师视为“最不艺术，理性和机械的”，立即被追捕，并且在世界各地的会议室和商务厅里仍然无处不在。

从建立到关闭，包豪斯已经存在了14年，但是它所促进的理想建筑模型，集体创造的团队精神以及将艺术与手工艺品和工业生产相结合的概念对整个世界产生了广泛而深远的影响，并且它引起的涟漪在无处不在。

Wang Shouzhi：记住包豪斯教学的核心精神，这是团队精神

艺术设计的前辈在20世纪初从国外留学返回，包括Pang Xunqin，Lei Guiyuan，Li Youxing，Zhu Danian，Shen Fuwen等，回到了中国，并带回了现代设计教育的思想。 1956年，Pang Xunqin负责建立中央艺术学校，该学校被认为是中国第一所继承包豪斯思想的设计学院。但是，在1970年代之前，中国大陆没有系统地介绍包豪斯，只有一些零碎的介绍。那么包豪斯在中国的传播和接受是什么？为此，记者采访了Wang Shouzhi教授，后者曾经在广州美术学院任教。可以说他是包豪斯学校的重要推动者，也是中国最早的研究人员之一。

1982年，从武汉大学历史系毕业后，王·肖兹（Wang Shouzhi）被任命为广州美术学院艺术和手工艺系的老师，因此开始了对包豪斯的研究。当时，甚至没有确认中国包豪斯的翻译。台湾使用了“包豪斯”。 Wang Shouzhi觉得“ Hao”一词不合适，因此他将其更改为“ Bauhaus”。

在稀缺的外语资源时代，由台湾学者王江翻译的书《设计运动100年》由日本评论家Sheng Jiansheng从香港流向了广州美术学院，并将其交给了Wang Shouzhi。其中有一个部分提到包豪斯，还提到了1946年Pevsnay的《现代建筑的先驱》。根据Wang Shouzhi的说法，这是第一本完全使用Bauhaus作为学校进行研究的书。他专门要求某人从香港购买它，好像是珍贵的。

在这两本书的信心下，王肖氏开始写关于包豪斯的文章。 1983年，在广州美术学院（Guangzhou Academy of Fine Arts）印刷了3300份的Mimeographs 《现代工业设计史略》，这是中国最早的全部介绍Bauhaus的作品。在1990年代，他还亲自访问了Dessau，Weimar和柏林柏林档案馆。

到达德国之后，王肖兹（Wang Shouzhi）越来越感受到包豪斯思想的重要性，同时开始意识到包豪斯并不像我们以前想象的那样“成功”。在德国，它不是面向市场的，并且是一个理想主义和社会改革主义的测试领域，试图为20世纪的人们提供理想的建筑模型。今天，我们正在谈论包豪斯，这是基于以下事实：我们周围的现代设计需求巨大，其历史背景很难等同。

此外，由包豪斯在中国传播过程中引起的另一种歧义是，当今天的人们谈论包豪斯时，他们经常将其视为一种艺术风格或形式，而不是设计观点。实际上，这可能是最大的误解。

“包豪斯不是一种风格，其核心是解决社会问题。这是一个非常清晰的，但最误解的观点。包豪斯不是形式主义运动。”当时，范德洛（Van Delo）提出的设计座右铭是广泛循环。如今，它被理解为使用很少的设计并获得了许多美学结果。实际上，这句话是一个更深层次的含义，要投入少量成本来为更多的人提供服务。

Wang Shouzhi的独家访谈

Nandu：您如何看待中国建造的一些“包豪斯风格的建筑”？

Wang Shouzhi：可以说该风格属于包豪斯，但这只是一个身体。包豪斯建筑具有灵魂。当时，它为可怜的德国人服务。如今，他是一个拥有数十十亿美元的房地产开发商，他的内心真的有同情心吗？时代已经改变，今天所谓的包豪斯风格的建筑基本上只是一种形式。

Nandu：那么现在有任何设计案例反映了包豪斯的灵魂吗？

Wang Shouzhi：严格来说，没有。我们现在很富有，有一群收入良好的中产阶级和富人。他们喜欢谈论包豪斯，但实际上，包豪斯面临着低层的人。现在，即使我们制造的建筑物看起来与包豪斯风格非常相似，它们也就像表格一样。我们目前的设计是造成问题，而不是解决问题。如果我们可以返回“解决问题，团队精神和为人民服务”的三个基本要点，我们将能够复制包豪斯。

Nandu：您认为中国艺术设计和设计教育的困境是什么？在中国设计教育和设计领域研究包豪斯的意义是什么？

Wang Shouzhi：目前的设计学院变得越来越繁荣。八所主要艺术学院的规模更大。他们建立了三十或四十个不同的设计学科。在学科进行完善之后，学生解决问题的能力将降低。这是教学的误解。

这些大学还以Bauhaus的前工作室的名义将设计学院的资源分解为几个小型工作室，这是一个重大错误。我们忘记了包豪斯只有12名老师和150名学生。学校的规模很小，老师和学生就像大家庭。每个人都在一起生活并共同创造。中国的设计学院通常有5,000人。开设一家工作室是为了打破学校已经罕见的资源。每个人都永远不会互相互动，也没有团队精神，设计学院需要与人在一起。因此，要解决中国设计教育的困境，首先要做的就是将工作室分解并将其变成新的专业，整合教师资源，并诚实地进行教育，而不是抓住领导。记住包豪斯教学的核心精神，这是团队精神。

另一方面，人文学科太虚弱了，我们没有专门为设计学校设计的人文学科中设计历史和艺术史的作用，更不用说美学，哲学和心理学了。我们的学生是一群勤奋的功利主义者，知道如何使用计算机，但人文主义基础却很弱。今天，我们纪念包豪斯成立100周年，该纪念日是考虑如何培养道德，意识形态，能够靠近庞大的市场而不是为强大的强大的设计才能培养设计才能。这就是为什么最激动人心的人群是100年前出生的。他们改变了世界，是我们今天纪念包豪斯的最大意义。

Nandu：今天包豪斯的概念和持久性仍然鼓舞人心吗？ “包豪斯”对今天仍然至关重要吗？

Wang Shouzhi：包豪斯对我们仍然至关重要。它提出了设计的起源，即解决人们的问题，包括功能，生理学，心理学，美学和口味。它从一开始就认为设计的目标是人民，而不是强大的人。但是今天，我们已经走了一百年，绕着一个大圈子，回到了起点，我们被困住了消费主义，但我们仍然指“ Bauhaus”。

包豪斯是世界设计发展史上的一个例外，很少见。原则上，包豪斯无法重复。现在有些人想重建一所包豪斯学校，这是不可能的，因为历史条件已经消失。

但是，我们可以从包豪斯的精神中学*，并始终将服务人民视为设计的首要任务。我们不应该将设计变成时尚，而是解决问题作为设计的驱动力。设计应该考虑人们的使用，不仅可以创建产品样式，而且人们的使用是最重要的。

张Yunting：

包豪斯在中国是什么样的？

作为中国的一名高级建筑记者，张Yunting已在建筑和设计领域进行了九年的持续报告，可以说这见证了中国建筑和设计行业的发展。她向记者解释了中国流行文化中包豪斯典型的“误解”：

“包豪斯现在向公众留下的是一种非常陈规定型和正式印象，对白盒，平坦的屋顶，水平和未装饰的窗户等，因此许多人会将包豪斯与现代建筑风格混淆。”实际上，北京798工厂等建筑物是由包豪斯影响的东德工程师在中国的建筑物，它们不属于包豪斯学校时期的风格。

因此，是否有任何建筑案例真正反映出当代中国本地建筑中的包豪斯风格和精神概念？张Yunting认为，目前很难说存在“包豪斯风格”的建筑，因为是否应该将这种风格定义为Bauhaus学校建筑或“ Horn House”风格，还是更广泛地认为是后来的“国际风格”，都会影响“ Bauhaus Style Architeque of Chinash中”的当前问题。

但是她还指出，就包豪斯的精神而言，一些预制建筑物可能是最接近包豪斯建筑师的愿景。例如，在1950年代和1960年代，北京拥有诸如北京国家酒店之类的建筑物，该建筑物使用了预制和预制的框架技术。

现在谈论包豪斯，张Yunting认为，也许我们应该采取更谨慎的态度：“包豪斯的思想中有几个概念在当今的中国仍然非常重要。首先，这是公众的精神。然后，如何服务质量和美学的组合，并在消费者中实现“消费者”，即“消费者”，这是一个可以实现的“消费者”，而这是“逐步的”。为了完成这种美学改进的过渡时期，这也是中国制造业的任务。”

另一方面，大多数情况下，当前的互联网时代强调了虚拟世界中更多的创新，而包豪斯提倡的艺术和手工艺品的价值是使人们重返“事物”的创造。张Yunting说：“随着技术的发展，我们可能会忽略事物的美学价值，人类的情感和经历，实际上与虚拟世界的创造一样重要。”

推荐的书清单

《被误解的包豪斯》

作者：Zhang Yunting Chongqing University Press

作者重新检查了包豪斯的历史成就，风格，教育系统和包豪斯的理想，并亲自去了德国进行档案中的相关文学研究。作者还采访了20多位与今天在德国的包豪斯菲尔德有关的从业者。

《包豪斯剧场》

作者：[德国]奥斯卡·施莱默[匈牙利]拉兹洛·莫霍利·纳吉[匈牙利]法卡斯·莫尔纳

翻译：周扬·惠宗科技大学出版社

第一版发表于1925年，于1961年出版，成为西方学术界了解包豪斯甚至20世纪初期德国实验剧院的重要文件之一。

《撕碎建筑的硬壳》

作者：[日本] Kengo Kuma翻译：Zhu e

广西师范大学出版社/理想国家

这本书是Kengo Kuma的作品《反造型》的重印。通过Kengo Kuma最著名的建筑设计案例，它展示了东部建筑哲学和设计概念，即Kengo Kuma和“ Bauhaus”被观察到。

“ 100年的包豪斯”

国际纪念展的目录

1月23日至5月5日

布隆博物馆，德国柏林

《从艺术与工艺到包豪斯》

2月9日至5月26日

荷兰鹿特丹的Poimman van Buningen博物馆

《包豪斯———新世界的先驱》

4月28日至7月29日

德国哥达杜克博物馆

《包豪斯与现代化之路》

9月6日至2020年1月27日

柏林，德国现代画廊

《原作包豪斯》

3月15日至6月10日

柏林，德国文化宫

《迁徙的包豪斯》

3月31日至5月11日

北卡罗来纳州立大学设计学院

《包豪斯·照片》

2月8日至2020年2月2日

德国慕尼黑新凉亭设计博物馆

《回顾包豪斯：40件物品5个对话》

4月12日至7月21日

香港香港美术博物馆

《影像中的包豪斯》