更新时间：2025-05-20 02:07作者：佚名
德国艺术家安塞尔·基弗（Ansel Kiefer）有一句话，每次我阅读时，都会打我。他说：音乐和诗歌将被我感动。如果有一天我不再感动，我会“死”。留下深刻的印象真的很重要。在无数的焦虑，混乱和虚无的时刻，艺术总是可以为我们节省数千次。
《黄昏下的干草堆》 [法国]克劳德·莫奈（Claude Monet）可惜的是，每当我们听到灵魂共鸣之歌并看到一幅击中精神中心的画时，即使有成千上万的话，我们也只能挤出一个句子：漂亮，美丽，美丽而美丽。如果您也想开放审美视野，无论工作或生活如何，都可以对自己的良好品味获得更多的青睐和认可。今年秋天，Ashin强烈推荐这本书《艺术的礼物：通往人文世界的探索之旅》。经过半个多世纪的重印后，他仍然是神。
也许我们中的许多人一生都不会成为艺术家。但是，这本书可以使您与艺术家相同的理解，创造力和良好的品味。如果您不阅读它，您可能永远不会知道：迪士尼经典《狮子王》原型，灵感实际上来自莎士比亚的戏剧《哈姆雷特》；世界上最高的建筑物迪拜·布吉·哈利法（Dubai Burj Khalifa）花了1.5亿升水。《蒙娜丽莎的微笑》被认为是“模糊的微笑”，因为不同的观察角可以读取不同的表达式和内涵。
《蒙娜丽莎》 [意大利语] Leonardo da vinci卢浮宫博物馆具有巨大的屏幕视觉，带有16个开放式的大型收藏，并有超过600页的重色页面，几乎涵盖了您可以想到的关于人类艺术的一切。这不仅是一本可以增强美学的艺术书，而且还使用艺术媒介来帮助您思考世界并更好地看待生活。
就主题的多样性而言，它很少连接11种艺术类别，包括绘画，雕塑，建筑，文学，摄影，电影，音乐，音乐，戏剧.关于知识的广泛，从30，000年前到泰姬陵的均衡之美；从史前人类的“崇拜神”到莫奈和梵高的艺术才能。 360分析了30，000年历史的长河中1000多个艺术晶体的美丽和内涵。拥有它意味着拥有“纸艺术画廊”，这值得一辈子阅读和收集。
《星空》 [朝鲜]梵高，纽约现代艺术博物馆在艺术领域的地位和权威。作为艺术的一般阅读材料，它已被重印了半个多世纪。这个新的2024年修订版是第十个重印版，它仍然具有热门的销售和声誉。如果您还想通过一本书进入艺术宫，那么选择它就足够了。尽管它有600多页，但它就像您在看艺术专辑一样令人愉悦。
平均而言，第2-3页上有高清巨型屏幕颜色图片。您永远无法猜测下一页的视觉关键点击等待着您。市场上同年级的艺术书籍很少低于四位数！相比之下，这位不朽的杰作撰写了30，000年的人类艺术，以真正的良心定价。阅读它，您的想象力和审美力量就像骑着不守规矩的马，到处疾驰。
一位跨越30，000年的法国思想家蒙田（Montaigne）涵盖了所有艺术类别，并立即填补了缺乏美学教育的情况，他说：“绝大多数哲学家和最大的人物通过对美的欣赏和沉思来弥补学校教育，并获得学校教育。”当您阅读本书时，您将对这句话有更深入的了解。整本书都有自己的系统，就像弥补了从童年到大学所缺少的美学教育。整本书来自：什么是艺术品？ 如何感知和识别艺术？ 您也可以成为艺术评论家。这三章的开头将进一步解释：绘画，雕塑，建筑，文学，戏剧，音乐，舞蹈，摄影，电影，电视和视频艺术等，这使智慧结晶了十几个常见的艺术类别。正如作者所说，无论您是想对单一艺术类别有深刻的了解，还是贪婪地了解30，000年的艺术历史。这套书可以满足您的好奇心和美学欲望。
《圣维克多山》 [法国]PaulCzannePhilippe的收藏片读了绘画章节，这本书以最基本的绘画媒介中的——颜料开始。蛋糕：一种由酪蛋白粘结制成的色素，例如13世纪《圣母子及天使》，其缺点是颜色略微平淡，而优势是细节是准确的，线性形状的微妙感觉非常好。油画：在油漆油画时，应一起使用油画，色素，亚麻籽油，发光油和松节油。由于其灵活性和丰富的色彩以及非凡的耐受性和耐用性，因此是15世纪的领导者。丙烯酸：本质上是一种塑料树脂，它很快干燥并且易于上色，其优势是随着时间的推移不会褪色，变暗或变黄。
《绘画艺术》 [荷兰]约翰内斯·威尔默（Johannes Vermeer）也有中国绘画中的水和墨水，这将使您能够理解“运动线”并能够概述：质地，光泽，光泽，深度，轻度，厚度，厚度，干和湿的“轮廓线”。在阅读理论之后，您可以发展“感知实践” ——，例如，这两幅画作都是睡着的女性。您如何看待这两幅画的颜色？是什么使两位画家有所不同？
《燃烧的六月》 [英语]庞塞艺术博物馆的弗雷德里克·莱顿勋爵
《熟睡的少女》 [荷兰]约翰内斯·威尔默（Johannes Vermeer）在纽约开设了大都会艺术博物馆的建筑章节，并将重新理解“生活空间”是什么。您不仅应该考虑该区域和家具的大小，而且还应考虑到阳光，风的声音，并“给您安全的力量，以确保安全”。也有开放式的问题激发您“感知艺术的要点”。例如，当您欣赏泰姬陵（Taj Mahal）时，如果您不知道其名称，您是否可以通过其外观结构来识别其功能？另外，作为女性陵墓，您能否注意到泰姬陵和hatshepsut庙之间的差异和相似性？
在文献章节中，本书引用了来自国内外的古代和现代著名经典。例如，从古老的亚述城市尼尼微城市的故事中，它甚至比《圣经》的3——年龄大，尼尼微的五行桨军从遥远的奥菲（Ophie）航行，驶向帕勒斯坦阳光明媚的家园。该船装有货物，包括象牙，猩猩，孔雀，檀香，雪松和甜白葡萄酒。西班牙帆船从巴拿马的地峡航行，在绿色热带棕榈覆盖的海岸之间航行，到处都是货物，肉桂和葡萄牙金币，钻石，黄玉，祖母绿和紫水晶。我们可以阅读很多感官信息：象牙——触摸孔雀3—— VISION SANDALWOOD ——气味甜美白葡萄酒——口味和语言——听证会，因此我们可以立即理解它可以世代相传的原因。
从《麦田守望者》到《她的情人》，从Wang Changling到Shakespeare，从《星空》到《费加罗的婚礼》，我们可以通过Word Word Word的文学词汇背后的符号和隐喻来解释您，并教您逐步理解，理解和欣赏。在每个艺术类别下，我们将通过四个部分充分解释艺术美和人文理性的理性：“感知方法”，“概念方法”，“经验”和“焦点”。
阅读它后，无论您下次去美术馆或画廊何时去，您都会在面对陌生的艺术作品时表达自己独特而深入的见解。美学的味道，艺术感和想象力都令人印象深刻。
它不仅可以增强您的美学，而且还可以重新理解世界。艺术不会直接教我们如何成功。它可以无形地培养您的美学，刺激您的创造力并增加生活的厚度。正如本书的作者所说：艺术从来都不是一幅绘画，雕塑，音乐，建筑，电影和文学。在这本书中，您会惊讶地发现沃尔特·惠特曼（Walt Whitman）的诗曾经启发了梵高（Van Gogh）的绘画《变形记》；正是鲍马奇（Bomasch）的戏剧导致了莫扎特（Mozart）的歌剧《阿波罗与达芙妮》； Ovid的Epic 《自画像，绘画的寓言》启发了Bernini的雕塑《自画像，绘画的寓言》。所有在我们眼中闪耀并没有例外的伟大艺术家并不是智慧，灵感和创造的无尽来源。
当您打开这本书并阅读Artemisia Gentilleski的《最后的晚餐》时，您是否会想到她如何在男性主导的艺术世界中逐步取得了杰出的成就。因为您会发现，从动作，姿势，衣服，头发以及手上的刷子和调色板中发现，她一直在增强自己作为女艺术家的信心和自豪感。
《最后的晚餐》 [意大利语]当Artemisia Gendileski观看《万神殿内部》时，您是否发现所有门徒都分别为三组。背面的三个打开窗户也重现了“三个”的概念。每堵墙上的4个挂毯都充当背景，也意味着基督教传统中的数字“ 8”，这意味着开始和重生。这与“八度”是西方音乐理论间隔的基础。
010-30000 [意大利语] Leonardo da Vinci如何理解抽象绘画，奇怪的雕塑和教堂的圆顶。在每个章节类别中都有很多鼓舞人心的做法。每次您阅读，思考和分歧时，您都会以微妙的方式培养一种自我，以更好的口味和更高的风格。
超过300幅高清艺术作品，您可以通过打开一本书来到达纽约，伦敦，罗马. 16张大型作品，超过300个高清艺术大片。扁平的精装，180出色的读数没有压力。
内页是象牙白色的特殊纸，对眼睛很友好，很长一段时间后不会累。银色刻度书籍盒优雅而高端，可以用来收集并将其赠送给其他人。
只需打开这本书，您就可以“到达”纽约的古根海姆博物馆，意大利的万神殿，巴塞罗那的Sagrada Familia大教堂，并参观法国凡尔赛宫.
010-30000 [意大利]乔瓦尼·保罗·帕尼尼（Giovanni Paul Panini）在童年时代没有因各种原因而没有实现的梦想：舞蹈，绘画，音乐，摄影，摄影，文学.可以再次与这本书一起挑选。
本书的作者是康涅狄格大学英语系的退休教授李·雅各布斯（Lee A. Jacobs）。他主要从事英国和美国文学的研究，并对绘画，摄影和音乐有深刻的了解。另一个是巴克内尔大学哲学系主任F. David Martin。他于1943年参加了反法西斯战争，战后在全国各地旅行，在雕塑，建筑，绘画，音乐领域的许多领域取得了非凡的成就。两位知识渊博的知识渊博的大师将带您完成30，000年的人类艺术历史，并体验以前从未见过的美学洗礼。
拥有这组书籍相当于拥有：几乎所有类别的“纸艺术博物馆”。在零阈值阅读时改善美学，风格和个性魅力的绝佳机会。无论学生还是成人都可以愉快地阅读。