更新时间：作者：小小条
苏禾
One is never over-dressed or underdressed with a Little Black Dress.
——Karl Lagerfeld
Chanel香奈儿设计总监
2018年的尾声，又到了聚会扎堆、年会在即的时候，不少爱美的姑娘又开始苦恼“衣橱里永远少一件合适的衣服”。但是，如果你有一件万能单品小黑裙，此时便无需慌张，因为，小黑裙总是那个时髦又不过时的存在。
选择恐惧症不知道穿什么？无法判断着装在某一场合是否得体？对自己的身材不够自信却又希望穿着出众？万能小黑裙可以解决以上所有问题。经典的小黑裙似乎是最百搭且足以应付任何场合的存在，而且丰富的版型对各种身材都很友好，无论是丰腴还是瘦削，是高挑还是小巧，总能找到适合自己身材的对应款。
款式多样的小黑裙
作为跨越现代女性着装史的时尚单品之一，小黑裙从诞生开始便备受瞩目，随着不断的演变，更是成为了流行文化指向标般的存在。
在欧洲几百年来的“流行”文化史中，服饰扮演着举足轻重的角色。在不同的时期，总会出现特色鲜明的流行服饰，有些服饰甚至成为了某一段历史时期的代表。如被蕾丝、缎带、蝴蝶结以及蛋糕裙层层叠叠包裹的英国维多利亚时代，以及洛可可时期以社交名媛蓬帕杜夫人为代表的宫廷、甜美、浮夸风——“蓬帕杜风格”等。
弗朗索瓦·布歇笔下的蓬帕杜夫人
不难发现的是，在近现代之前，欧洲女性的着装风格整体以繁复、华丽、优雅为主，而这样的着装文化背后，是束缚和不实用，是期待女性如精心插好的花束一般成为精致生活中的摆设和点缀。
18世纪，女性穿着的大裙摆内是巨大的裙撑，行走坐卧都极为不便
这些服装多追求鲜嫩的色彩和繁复的装饰，因此，丝绸、缎面以及精美的刺绣成为了主流。而在上流淑女的着装中，即使出现黑色，也不是如今这般大面积裸露出现，往往是附着大块的刺绣或蕾丝、缎带、皮草等装饰物。
蕾丝、刺绣重度爱好者伊丽莎白一世
早期，黑色面料多用于与宗教有关的神职人员的服装；公元6世纪左右，天主教教会将黑色指定为主持葬礼时的服装用色；维多利亚时期，女性的黑色裙装是服丧的象征；第一次世界大战后，为了纪念在战场逝去的丈夫，女性统一穿着黑色洋装服丧。
维多利亚女王服丧期间着黑裙
在第二次世界大战阶段、包括战后大萧条的相当长的一段时期，各国都出现物资匮乏的情况，女性在照顾家庭的同时，开始大量地进入社会工作，这些都*影响了欧洲以昂贵面料为主的服饰流行风格，日常女性穿着开始向朴素、实用发展，单一的黑色面料也开始被大量使用。
20世纪初，法国设计师保罗·布瓦列特(Paul Poiret)摒弃了具有接近200年历史的紧身胸衣，开始参照东方和古典欧洲风格的服装重新为女性设计新式的服装。在这一时期，新的女性流行装束被缔造出来。女性着装的流行风格渐渐摈弃柔美、矫饰，而是更多地追求如男性着装一般的利落、便捷。在被成为“La Garçonne（女男孩）时代”的阶段，加布里埃·香奈儿女士倡导自由、平等的女性服装设计成为了翘楚，而在她无数的经典设计中，小黑裙是最具代表性的设计之一。
加布里埃·香奈儿女士经常着小黑裙出镜
真正意义上的第一款小黑裙是香奈儿女士在1926年发布的“Chanel's Ford”。这款小黑裙裙长及膝，是一件长袖低腰的H-line黑色小洋装。《Vogue》称它为“属于全女性的制服”，并把它的热度与当时美国最受欢迎的福特汽车（Ford）相比拟，这也是“Chanel's Ford”名称的由来。
香奈儿女士身着“Chanel's Ford”
Karl Lagerfeld 绘制了香奈儿女士穿着Chanel's Ford的身影
战后大萧条时期，小黑裙也因其优雅的造型、低廉的价格和实用的款式得到了整个社会的追捧，不论是贫穷还是富有，那时的女性都消费得起一条小黑裙，香奈儿曾说：“多亏了我，所有女人都可以像百万富翁一样走出门去。”
家境普通的女孩和主妇也喜欢把小黑裙穿在身上
其实，在同一时期，服装设计师让·巴度（Jean Patou）也推出了同类型的小黑裙，Christian Dior的“师傅”——英国设计师爱德华·莫林诺克斯（Edward Molyneux）也曾做过类似的设计，但显然他们并未赢过女权和女性自由主义的代表者香奈儿女士，她成为了被镌刻进西方女性着装史的小黑裙的缔造者。
Edward Molyneux设计了“四分之三装”：即紧身上半身的长裙晚礼服同紧身小外套相结合的礼服套装
从此以后，小黑裙的风潮迅速席卷了欧美时尚圈，黑色不再与葬礼、沉闷、单调相关联，而是成为了优雅、时尚、前卫的代名词，成为了女性在新的时代追求独立和自由的代表。接下来的几十年中，其他各大品牌也纷纷推出了自己旗下的小黑裙。
1947 年，Christian Dior推出了名噪一时的“New Look”（迪奥新风貌）系列，并以“New Look”基调打造了一系列黑色小洋装。Dior的小黑裙设计得更为婀娜多姿，优雅地呈现出女性纤细前胸与锁骨的方式，使小黑裙在优美、简洁的基础上更添女性气质。
Dior推出的小黑裙
在这一时期，小黑裙越来越多地出现在高级定制服装中，也越来越多地被明星穿在了身上。
丽塔·海华斯在《吉尔达》中身穿小黑裙，成为性感、大胆的代表
Vouge Pattern magazine 1960年8月—9月刊上的小黑裙介绍
另一个缔造了小黑裙经典形象的是休伯特·德·纪梵希（Hubert de Givenchy），他设计出了无数女孩记忆中的第一条小黑裙——清晨啃着面包徘徊在蒂凡尼橱窗前的奥黛丽·赫本身上的那一条。
纪梵希为赫本设计的小黑裙
《蒂凡尼的早餐》中的赫本
不得不说，《蒂凡尼的早餐》（Breakfast at Tiffany's）是一部流动的穿衣教科书，纪梵希打造了剧中赫本的全部造型，使得剧中这个拜金又可爱的姑娘更加立体和丰满。
身着小黑裙的赫本
纪梵希与赫本之间的合作早已不是第一次。《蒂凡尼的早餐》于1961年上映，早在1953年，赫本刚拍完《罗马假日》不久，她便与纪梵希相识，并在之后的几十年中与他密切合作，在戏里戏外打造出无数经典的造型。在这些造型中，小黑裙曾不止一次出现。
纪梵希打造出了赫本独一无二的经典荧幕形象
纪梵希以自己对时尚的触觉和对赫本的了解为她打造出了独一无二的形象，也将穿着小黑裙的赫本树立为荧幕经典。类似的黑色小洋装开始在好莱坞备受瞩目，越来越多的明星以自己不同的风格演绎着小黑裙。
身着小黑裙的玛丽莲·梦露
以好莱坞为首的影视帝国迅速打造出了一批批闪耀的新星，这里的女性开朗、美丽，充满着令人无法抗拒的魅力，但也被迅速到来的妇女解放运动、女权主义诟病为物化女性、以男性审美主导女性。在70—80年代，越来越多的女性开始争取平权、进入社会，在各行各业与男性平起平坐。随着社会氛围的变化，女性着装进入了一个“怪圈”，她们开始模仿男性的粗糙穿着，以中性的服装为美，即使它穿起来既不舒适也不合体。
针对女性越来越普遍的职场着装需求，钟爱黑色的设计师唐娜·凯伦（Donna Karan）重新定义了职场女性的衣着风格。在她看来：“你可以穿的像个女人，但仍看起来事业有成，形象专业。”她推出了革命性的“简洁7件”(Seveneasy pieces)理念，其中核心的一件便是改良版小黑裙。唐娜·凯伦的小黑裙通常是及膝的裹身裙，选用有弹性的黑纱织物。她的裙装能展现女人的小腿、身体的曲线，且不失职业感。
唐娜·凯伦改良后的小黑裙，更加有职业感又不失女性特征
20世纪90年代后，小黑裙基本完成了它各方面的“进化”，不论是在红毯上、在影视作品中、在宴会上、在职场上，都可以看到它千变万化的身影。直到今天，各个品牌依然在源源不断地推出具有个性的小黑裙。
它让曾经名不见经传的演员在宴会上熠熠生辉：
1994年，伊丽莎白·赫莉穿着一件范思哲的黑色礼服和男朋友休·格兰特参加喜剧片《四个婚礼一个葬礼》的首映礼，并凭借这身性感的造型成为了当天的焦点，一夜间家喻户晓
它让平民王妃成为“英伦玫瑰”：
左图为1981年戴安娜王妃第一次和查尔斯亮相于公众场合，她身穿小黑裙，打破了王室成员不轻易着黑的传统，显得美丽动人又略带羞涩。右图为凯特王妃身穿小黑裙，网友戏称，凯特王妃不知道该穿什么的时候，只需要去翻一翻婆婆的衣橱
戴安娜钟爱小黑裙，1994年在查尔斯王子承认出轨后，出席伦敦蛇形画廊派对的戴安娜穿了一条Christina Stambolian设计的露肩黑色雪纺晚装，用迷人的笑容和优雅的状态回击丈夫出轨的丑闻
它让总统的妻子彰显不失优雅的时髦：
2009年，米歇尔·奥巴马在拍摄白宫肖像时身穿小黑裙
直到今天，虽然我们的衣柜早已被格式各样令人惊叹甚至令人感到匪夷所思的时尚设计填满，但小黑裙的魅力与魔力依旧不减当年。作为不会出错的首选，小黑裙成为了女孩们衣橱的后盾，毕竟它既可以优雅又可以性感、既可以知性又可以浪漫，当你不知道应该穿什么应付当天的场面，小黑裙是永远不会出错的那一件。
那些成为了经典的时尚，永远不会过时——正如小黑裙一样。
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