更新时间：作者：小小条
九州风动，笙歌起，史诗般的笔触加上精致的美工，让《九州·海上牧云记》自上映起便被推上了国产剧的热潮，该剧播出后，4小时点击量破亿。尽管对剧情有褒贬不一的评价，但让人们好评不断的是《九州·海上牧云记》里紧跟剧情又恢弘大气的音乐原声。
魔幻探索终在影视中成形
《九州·海上牧云记》该剧改编自今何在的同名小说，讲述了端朝末年的九州大陆，人类皇族牧云家的六皇子牧云笙、大将军之子穆如寒江、瀚州八部落的后人硕风和叶之间争夺天下的故事。不过《九州·海上牧云记》也是“命途多舛”：该剧于2016年5月杀青却迟迟未播，在几度传言被退片之后，最终于2017年11月出现在观众的视野中。近千人的创作团队，在经历了长达2年、辗转13个地方的拍摄后，呈现出这部汇聚心血的匠心之作。无论是可见物件，还是不为人所知的细节，该剧都在以超级剧集的标准要求自己，让魔幻有着东方独有的美学、哲思意蕴。尽管剧中的某些叙事手法及片段表现比较弱势，也是该剧无法避免的硬伤，但能将“第二世界”的完美架构、全方位的电影质感及东方文化的雅致所体现出来，也让该剧被网友称为“中国版《权力的游戏》”，可以说为国产玄幻题材电视剧带来了新的突破。
多重元素造就原声大碟
不同于用借助歌曲来推动剧情的常规做法，让人意想不到的是，《九州·海上牧云记》的背景音乐竟然都是纯音乐，也就是说全碟不含一首带词歌曲。但也正是这些纯音乐，让史诗级的《九州·海上牧云记》更有了恢弘而又壮阔的“气质”。在创作之初，曹盾导演就提出了一个“东方奇幻史诗”的命题，音乐创作的任务之一是创造出史诗感而又不失东方音乐韵味。这是一个极少有成功前例可以借鉴的难题，当下我们能见到的拥有史诗气度的音乐作品大都带有浓厚的西方文化意味，因为此类作品的创作手法和成功范例基本都来自于西方。为了完成这个命题，海上音乐团队尝试了一种崭新的实验式创作方法，结合了学术研究与实地调研的结果，在创作之初就对音乐的整体风格有着较为理性的设计和把握。经过近两年的创作，海上的音乐创作团队最终实现了这个东方式史诗的创作初衷。配乐以纯熟的西方管弦乐手法融合了民族化的音乐语汇，辅之以精良的后期混音制作，即有着明显区别于西方史诗音乐的自我风格，又带有鲜明的东方韵味，同时与现实世界保持了准确的距离，恰到好处地实现了剧情所要求的架空感。
《九州·海上牧云记》的音乐监制是西安音乐学院现代音乐学院副院长刘小山，作曲是西安音乐学院现代音乐学院电子音乐制作专业教师娄云青，他们在创作过程中特别注重音乐、音响与剧情的配合。为了配合剧中的史诗气质，娄云青精心选择了超大编制的弦乐队，在最先播出的预告片里，虽然只有短短几分钟，但画面之外的音乐，却将一股扑面而来的大片气息传递给观众。“音乐也和台词、画面一样，在戏剧里它可以构成一个情节的发展动力，是一条线索。”在刘小山看来，音乐应随着剧情有不同的地域之分，因此，剧中的“北陆”“中州”该如何分别赋予它们力量感、秀美感，他都有自己的安排。每一个地方的风格专题，都做得非常精细。特别是《海上牧云记》的片头曲 ——《九州序》，用恢弘大气的西洋管弦乐和现代电子合成音色，不但为观众营造出了神秘的异域风情，更是将磅礴的气势展现出来，画面感十足。
推动产学研用一体发展
此外，《九州·海上牧云记》的背景音乐制作团队还包括西安音乐学院现代音乐学院录音艺术专业和电子音乐制作专业的师生。可以说，这部作品也是西安音乐学院现代音乐学院产学研用一体发展，到目前为止最成功的代表作。
2014年5月16日，西安音乐学院成立现代音乐学院（二级学院）。随着不断地发展，西安音乐学院现代音乐学院已拥有一支学历层次高、业务技术过硬、综合能力强的师资队伍，还有十三个专业方向及达到国内先进水平的一流软硬件教学环境，这都为培养更高层次更加优秀的人才提供了优质条件。为了推动产学研用一体化发展，西安音乐学院现代音乐学院还推出了“跨专业综合艺术实践教学体系”，通过制度化、课程化的艺术实践活动，项目化、剧组化的管理机制，在落地应用型人才培养目标和实现学生“在校就业预热”方面，已取得了初步成效，为社会培养了大批实用型人才。从专业布局上讲，西安音乐学院现代学院涵盖了当代音乐产业“创作-表演-制作-传媒”的整个生产链条，目前已经形成了初具规模的应用型音乐专业集群。同时，它也是西北地区唯一定位于流行音乐人才培养的专业音乐院校教学单位。
作为西北地区唯一一所独立建制的高等音乐学府，西安音乐学院为西北、为全国乃至世界输送了2万余名高素质的音乐艺术工作者和音乐教育工作者，涌现出了一大批活跃于国内外乐坛的著名作曲家、教育家、歌唱家和指挥家，被誉为大西北音乐人才的“摇篮”，而这也将为西安打造“音乐之城”奠定雄厚的基础。
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部分素材来源：西安网
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